钢琴非连音弹奏法要领――附近学钢琴

2021-10-08 18:51:06　　人气：113

音和音之间断开弹奏称非连音奏法(nonlegato)，又称断奏。非连音奏法是钢琴弹奏最简单、最自然、最基本的弹奏方法。它运用自然重量弹奏，音与音之间断开，不相连接。发出来的声音结实饱满，清晰通透。非连音奏法能使学生从一开始就建立起用重量弹奏的概念，体会用重量弹奏的方法。它是解决肩膀放松和锻炼手指支撑的最好方法，同时也是学习连奏与跳音的基础，连奏和跳音都是由非连音奏法引申出来的。

非连音奏法包含手臂“落下去”和“提起来”两个动作阶段：

第一动作阶段――“落”，手臂松弛自然，在离键面适当的高度，手臂彻底放松，让手迅速地“掉落”到所要弹的键盘上，弹出结实、饱满的声音。这时手指牢牢地站立在键盘上，手臂、手腕自然地垂落下去，手腕略低于手，保持好拱形的基本手型，掌关节不能塌陷，手指第一关节要稳固，支撑住从肩、臂传递下来的全部重量。除正在触键的指尖和指尖关节用力外，其余手指以及手掌、手腕、手臂、肩直至整个上半身都保持松弛状态，使肩和臂的重量畅通无阻地“凝聚”在指尖上。这种弹奏法就是所谓的“重量弹奏法”。

第二动作阶段――“提”，肩、臂充分放松，通过肩、臂和腕把手提起来，提起的手指呈自然放松的弯曲状。“提”，既是前一个音弹奏完毕之后的间歇休息（呼吸），又是弹奏后一个音作准备。一落一提，构成一个连续动作，完成非连音奏法的全过程。非连音奏法的要领是用一个动作弹一个音。

非连音奏法分全臂断奏和前臂断奏两类。利用肩和整个手臂的重量自然下落，重量支撑在指端，然后再提起，称为全臂断奏。这种奏法用途很广，在浪漫派以后的钢琴音乐中用得很多；以前臂的上下动作弹奏的断奏，成为前臂断奏。一般多用于巴洛克时期和古典音乐时期的钢琴作品。初学非连音时，应从全臂断奏开始。

判断非连音奏法（其它奏法也是如此）弹奏是否正确，最重要是听发出来的音质是否丰满、圆润、悦耳。教师必需从教弹第一个音开始就让学生学会倾听，学会辨别声音的好坏并纠正错误的发音。譬如说：敲砸的声音是由于过高过猛地向键盘冲下去造成的；闷暗的声音是因为下键时手臂不放松，人为地放慢了下键的速度造成的；挤压的声音是由于在钢琴发声后，手还继续对键盘施加压力造成的；声音漂浮的主要原因是下键太浅，手臂重量没有贯通到指尖，力量没有沉到琴键底部造成的。以上现象比较普遍存在于业余学琴的学生中。

有比较才有鉴别，教师除在钢琴上做正确的示范外，还可有意模仿一些错误的弹法，发出一些错误的声音，让琴童辨识。开始阶段琴童的两只手发音上可能存在优劣、正误之分，应鼓励他们左、右手互相学习，取长补短。非连音奏法应从单音训练开始，逐渐扩展到双音及和弦。单音训练一般先从3指开始，因为3指位于五个手指的中间，比较容易支撑，也有利于保持手型。3指训练以后，接着是2指，4指，最后才是拇指和小指。幼童由于3指较纤弱，不容易站立好，也可改由较粗壮的拇指开始。五个手指经过单独的训练后，便可利用简短的小曲进行五指断奏训练。

单音训练有了一定基础以后，就可以进入双音训练。双音训练可以从1、5指开始，其他手指的双音弹奏的道理也一样。1、5指双音的弹奏，是学习六度双音、八度双音及和弦弹奏的基础，当1、5指五度双音练习基本掌握后，就可以练习弹三和弦及其转位，其手型相同，只要把位置弄准确，把重量送下去即可。目前，我国的业余钢琴教学普遍采用非连音作为钢琴弹奏的入门途径，经过一定阶段的训练后，便可转而学习连奏和跳奏。