2021-09-16 16:57:50 人气:203
如今出国学艺术并不是什么新鲜事了,每年数以万计的学生,学者和艺术设计工作者都远赴海外学习深造。美国在相比于其他西方国家来说,成为了更多留学生的选择,尤其是艺术留学生。今天小编就给大家介绍一下为啥美国艺术留学越来越受欢迎,希望对你有帮助。
一、良好的经济环境是艺术发展的基础
学艺术也好,自然科学也好,一切的社会发展都是建立在物质经济发展基础之上。
比如美国还是十八世纪垦荒阶段,有几个人敢自称是艺术家?可当时已经工业革命过的英国却有着大批杰出的戏剧艺术家,画家,雕塑家以及很多媒介形式的艺术家。
进入二十世纪,美国的经济一直突飞猛进并处于世界领先,美国迅速积累社会财富,建立强大的经济基础。已经不饿肚子的美国人开始又能力去发展艺术事业。无论美国的政府开放政策,基金会体制,博物馆体制,艺术组织体制,还是展览商业行为都促进了传统艺术的发展。
二、现代艺术发展进程
随着第一次世界大战,第二次世界大战后科技的发展进步,新材料的产生,以及科学技术手段的飞速更新,特别是当今社会赖以工作的电脑和互联网的出现,艺术的形式也有了新的改变和发展。
人们早期就可以利用绘画作为设计的原型去创作原始的设计作品,后来我们有了计算机的运用,图形设计已经成为了重要的设计领域,而电脑这个生产工具可以更好的帮助艺术家去设计更完美的图形,特别是3D空间的设计。
再如新型的交通工具-汽车的诞生,美国汽车流水线的构建,这些都为交通工具设计(Transportation Design)和工业设计(Industrial Design)提供了可发展的前提。而基本上世界大部分的技术手段和工具的发展都出现在美国。
美国的商业发展迫使现代艺术不得不产生建筑、室内设计、时尚设计、娱乐、传媒和消费等领域,使迪斯尼、皮克斯公、索尼公司在美风靡。
这些新型的艺术形式大多是超越原始材料和创作方法,建立在工具辅助设计和商业发展促进行为之上。美国当之无愧是在这些领域的发展上比较领先和强大的国家之一。
三、科学的教育观念 深度挖掘潜能
美国有4500多所可以授予正、副学士学位的学院和大学,高等教育学校多达7000多所,美国却仅有3亿多人口。
在这里值得一提的是美国的“文理教育”(Liberal Arts Education )和 “职业教育”(Professional Education)。怎么理解这两个词呢?
文理教育:简单的说文理教育就是培养一个人如何涉猎更多知识,比如你是艺术学生,你并不是只限于发展你的专业技术,画画的就画画,设计汽车的就设计汽车。美国的教育希望你会点画画,但也要学点艺术史,这样让你知道为什么要画画,古代人的画画和当代你人的画画有什么不同。
使学生打下坚实和广阔的学术及职业发展基础,而这一切的目的是保证每名本科学生以后做什么都是有可能的。
职业教育:再来看美国的职业教育,比如你学某门设计课,你会很深入的研究技术的原理,技术运用,并且非常实践化的结合你所学项目的设计。学校也会为你提供实习机会,保证你在未来有更好的经历去获取工作机会。
很多学校都和各大业界公司以及机构建立良好的关系,保证学生职业发展的可能性。
就是这个一广一深的教育让美国总能保持领先和迸发出创造的火花。相对于一些国家的保守教育和教育形式手段的落后,美国的教育更能吸引那些爱学和不爱学的学生。
四、强大的文化包容性 促进艺术多元发展
近些年为什么中国很多杰出的艺术家都到美国寻求发展?其一是美国的经济所致,其二就是美国的文化艺术包容性。
美国是个包容并集合各种文化,艺术的国家。因为美国这个国家本身就是多民族,多种族构成的独特移民国家。包括犹太人、高加索人、中国人、韩国人、非洲裔人、拉美裔人、墨西哥人等。
这也为各个种族,民族艺术提供了交流和发展的大舞台。比如身穿京剧戏服的花旦却被一位接头美国非州裔艺术家用油画的形式描绘出来,这种整合多文化多元素的艺术作品在纽约随处可见。
试想也只有美国才会这么包容,如果是民族或人口比例较为单一的国家很难综合多种民族,种族的文化艺术。法国,英国等欧洲国家也在面临着相同的问题,移民的涌入,文化艺术形态在发生悄悄的改编。
正是这个条件,使得各国艺术家争相在美国发展。不管你用“美国梦”形容也好,还是有其他什么理由。美国在最近这些年显现出来的教育优势也是有目共睹的。
当然对于学生最有利的条件是可以支持他们的个人艺术创作,又可以同时学习其他民族和中国的艺术及文化,改善学生的单一思维和背景。
毕竟现在谁都逃脱不了全球一体化的影响,想要反抗这种后殖民的文化现象,我们就必须更好的认识,学习和理解其存在的根源。
以上就是关于为啥美国艺术留学越来越受欢迎的介绍,希望对你有帮助。